Ana içeriğe atla
EN

TASARIMDA STİL VE MODA

Ders
IMIM444 - TASARIMDA STİL VE MODA
Bölüm
İç Mimarlık - Türkçe - Lisans
Ders Tipi
Ders
Durum
Zorunlu
Dil
Türkçe
Kredi
3
AKTS
5
T+P+L
3 + 0 + 0
Ders Koordinatörleri
Yrd. Doç. Dr. Zehra BABUTSALI ALPLER
Ön Koşul
-
Anahtar Sözcükler

Ders Açıklaması

Bu ders, iç mimarlık alanında stiller, moda ve tasarım akımlarının tarihsel, kültürel, ekonomik ve sosyal bağlamlar içerisinde incelenmesini amaçlamaktadır. Ders kapsamında farklı dönemlere ait tasarım stilleri, güncel moda eğilimleri, estetik yaklaşımlar ve bu kavramların iç mekân tasarımına olan etkileri ele alınmaktadır. Öğrenciler stil ve moda kavramlarını kullanıcı davranışları, kültürel değişimler, ekonomik faktörler ve toplumsal dinamikler ile ilişkilendirerek analiz eder. İç mimarlıkta konsept geliştirme, mekânsal kimlik oluşturma ve yaratıcı tasarım süreçlerinde stillerin ve moda eğilimlerinin rolü değerlendirilmektedir. Ayrıca öğrencilerin güncel tasarım akımlarını takip ederek eleştirel değerlendirme yapmaları ve farklı tasarım yaklaşımlarını özgün fikir geliştirme süreçlerinde kullanmaları beklenmektedir.

TASARIMDA STİL VE MODA

Değerlendirme Araçları (Aktif Dönem)

Değerlendirme öğesi tanımlanmamış.

Ders çıktıları

  1. 01 1. Tasarıma ilişkin bilgi birikim yöntemi olarak araştırma yapabilme ve tartışabilme.
  2. 02 2. Takı tasarımına ilişkin farklı tarz ve kavramları anlayabilme ve analiz edebilme kabiliyeti
  3. 03 3.Mimari ve Sanat akımlarının iç mekanlar açıından algılanması.
  4. 04 4.Tasarımda yaratıcı düşünme yetisi edinme.
  5. 05 5. Mevcut stilleri kavrama ve analiz etme becerisi edinme.
  6. 06 6.geçmişten günümüze değişen akımların sürecini kavrama.

Ders Müfredatı

Hafta Konu
Hafta 1 Derse Giriş
Hafta 2 Mekan kavramına giriş: Mekanın Tanımı, Mekan Öğeleri ve Mekan Bileşenleri, Sunum gruplarının belirlenmesi: Her hafta farklı gruplar, haftanın akımını araştırıp dijital sunum eşliğinde sunacaklardır (%30).
Hafta 3 El Sanatları Akımı (Art&Craft), Art Nouveau_Öğrenci Grup Sunumları Modernism, Art Deco_Öğrenci Grup Sunumları_Öğrenci Grup Sunumları
Hafta 4 De Stijl, Bauhaus_Öğrenci Grup Sunumları Constructivism, Pop Art_Öğrenci Grup Sunumları
Hafta 5 Op Art, Post Modernizm_Öğrenci Grup Sunumları
Hafta 6 Deconstructivizm ve Endüstriyel Stil_Öğrenci Grup Sunumları Ara Sınav Projesi'nin verilmesi (%30): Araştırıp bulduğunuz ve kendinizin yaptığı doku çalışmalarını, 50x70 cm poster formatında oluşturup teslim ediniz (Grup Çalışması)
Hafta 7 Ara Jüri Haftası
Hafta 8 Ara Sınav Haftası
Hafta 9 Final Sınav Projesi'nin verilmesi (%40): 20.yüzyıla ait seçtiğiniz veya farklı bir sanat akımını seçip özelliklerini, malzemesini, dönemi yansıtan renk, doku ve formunu kullanarak vücudunuza entegre edebileceğiniz bir aksesuar tasarlayınız. (Grup Çalışması)
Hafta 10 Kritik 1
Hafta 11 Kritik 2
Hafta 12 Kritik 3
Hafta 13 Final Projesinin Sunumu
Hafta 14 Final Jüri Haftası
Hafta 15 Final Sınavları Haftası

Referans Kitaplar & Ders Materyalleri

  1. 01 "Blakemore, R. G. History of Interior Design and Furniture. Van Nostrand Reinhold: NY, 1997 "
  2. 02 Calloway, S. The Elements of Style. Simon & Schuster: NY, 1996
  3. 03 "Massey, Anne. Interior Design of The 20th Century. Thames & Hudson Ltd.: London, 1990 "
  4. 04 Archiworld : Design & Detail.--Seul , 2011. ISSN 1227- 9838

Ders Çıktıları

Öğrenme çıktısı tanımlanmamış.

Program Çıktıları

  1. P01 İç mekân tasarımı ilkeleri, mekânsal organizasyon ve görsel algıya ilişkin bilgi ve ilkeleri bütünleştirerek, kullanıcı gereksinimlerine yanıt veren işlevsel, estetik ve yenilikçi mekânsal çözümler geliştirir.
  2. P02 Kullanıcı gereksinimleri, işlevsel kısıtlar, ergonomi, erişilebilirlik ve evrensel tasarım ilkeleri arasındaki ilişkileri analiz eder ve değerlendirir; farklı ölçek ve bağlamlarda tasarım çözümleri geliştirir.
  3. P03 Tarihsel, kültürel ve kuramsal bilgi birikimini araştırır, analiz eder ve ilişkilendirir; yerel değerler ile küresel kültürel çeşitliliği gözeterek tasarım kararlarını temellendirir.
  4. P04 Tasarım fikirlerini; görsel iletişim araçları, el ve dijital temsil teknikleri ile uygun dijital teknolojiler ve yapay zekâ destekli görselleştirme yöntemlerinden yararlanarak etkili biçimde ifade eder.
  5. P05 Malzeme, renk, aydınlatma ve mobilya sistemlerini; kullanıcı deneyimi, çevresel konfor, teknik performans ve sürdürülebilirlik ölçütleri doğrultusunda değerlendirir ve bütünleştirir; nitelikli mekânsal atmosferler oluşturur.
  6. P06 Çevresel sorumluluk, kullanıcı sağlığı ve etik ilkeleri bütünleştirerek; sürdürülebilir, sağlıklı ve güvenli iç mekân çözümleri geliştirir ve tasarım kararlarını gerekçelendirir.
  7. P07 Mimarlık, peyzaj mimarlığı, mühendislik ve ilgili disiplinlerle iş birliği ve eşgüdüm içinde çalışarak, farklı uzmanlık alanlarını bütünleştirir ve kapsamlı mekânsal çözümler geliştirir.
  8. P08 Tasarım alanındaki araştırmaları, güncel yaklaşımları ve dijital teknolojiler ile yapay zekâ destekli araştırma ve tasarım yöntemlerini eleştirel biçimde değerlendirerek yenilikçi bilgi ve tasarım çözümleri geliştirir; yaşam boyu öğrenmeyi sürdürür.
  9. P09 Mesleki etik ilkelerini; toplumsal, kültürel ve estetik sorumluluklar ile dijital teknolojilerin ve yapay zekâ uygulamalarının etik, hukuki ve sorumlu kullanım ilkeleri doğrultusunda değerlendirerek mesleki kararlarını temellendirir.
  10. P10 İç mimarlık projelerini; teknik sistemler, kullanıcı odaklı tasarım, düzenleyici standartlar ve çağdaş dijital proje yönetimi ve tasarım teknolojilerini bütünleştirerek planlar, yürütür ve değerlendirir.
  11. P11 Mevcut ve tarihî iç mekânları; koruma ilkeleri, yeniden işlevlendirme stratejileri ve dijital belgeleme tekniklerinden yararlanarak değerlendirir; çağdaş gereksinimlerle ilişkilendirir ve kültürel mirasın sürdürülebilirliğine katkı sağlar.
  12. P12 Kapsayıcı, erişilebilir ve toplumsal sorumluluk bilinci yüksek tasarım yaklaşımlarını; girişimcilik, yaşam boyu öğrenme, mesleki iş birlikleri ve teknolojik dönüşüme uyum anlayışıyla bütünleştirerek mesleğin ve toplumun sürdürülebilir gelişimine katkı sağlar.

Pç-Dç Matrisi

PÇ-ÖÇ matrisi henüz doldurulmamış.