Ana içeriğe atla
EN

EKSLİBRİS

Ders
GRTA451 - EKSLİBRİS
Bölüm
Grafik Tasarım - Türkçe - Lisans
Ders Tipi
Ders
Durum
Zorunlu
Dil
Türkçe
Kredi
2
AKTS
0
T+P+L
2 + 0 + 2
Ders Koordinatörleri
-
Ön Koşul
-
Anahtar Sözcükler
-

Ders Açıklaması

Ekslibris, geleneksel bir temeli olan ancak çağdaş tasarım ortamında yeniliklerle yeniden yorumlanmaya devam eden bir tasarım türüdür. Baskı-resim geleneğinden dijital baskı yöntemlerine kadar uzanan bir çeşitlilik içinde farklı tasarımlar dersin uygulama alanını oluşturur. Öğrenciler metin ve imgeyi uyumlu bir biçimde nasıl kullanacaklarını da öğrenirler. Ekslibrisler hem iletişim nesnesi hem de koleksiyon ögesi olarak kabul edilir, aynı zamanda öğrenci derste bu ayrımı yapmayı öğrenir. Ders içeriği, farklı baskı teknikleri, farklı tasarım yaklaşımları ve ekslibrisin kültürel arka planını da kapsar. Derste yapılan çalışmalar ulusal ve uluslararası ekslibris yarışmaları ve sergilerine gönderilir. Bu şekilde öğrenciler bu tür yarışmalara katılma pratiği de edinmiş olurlar.

EKSLİBRİS

Değerlendirme Araçları (Aktif Dönem)

Değerlendirme öğesi tanımlanmamış.

Ders çıktıları

Henüz ders çıktısı tanımlanmamış.

Ders Müfredatı

Hafta Konu
Hafta 1 Ekslibrisin tanımı ve kısa tarihçesi.
Hafta 2 Geleneksel baskı teknikleri hakkında bilgi
Hafta 3 Çağdaş ekslibris teknikleri
Hafta 4 Ekslibris koleksiyonculuğu ve müzeler
Hafta 5 Türkiye'de ve KKTC'de ekslibris
Hafta 6 Dünyadan ve Türkiye’den ekslibris sanatçıları ve tasarımları üzerine analizler
Hafta 7 ULUSAL BAYRAM
Hafta 8 MIDTERM HAFTASI
Hafta 9 MIDTERM HAFTASI
Hafta 10 Dünyada ekslibris yarışmaları ve koleksiyon inceleme
Hafta 11 Ekslibris değiş tokuşu ve koleksiyon oluşturma
Hafta 12 Kişi ya da kurumlar için ekslibris tasarımı
Hafta 13 Ekslibrislerin tasarlanması ve kritikler
Hafta 14 Ekslibrislerin basılması, çoğaltılması ve numaralandırılması
Hafta 15 Eserlerin yarışma katılımı için hazırlanması

Referans Kitaplar & Ders Materyalleri

  1. 01 Pektaş, H. 2014. Ekslibris. İstanbul: İstanbul Ekslibris Derneği Yayınları
  2. 02 Westley, Ann.Relief printmaking / Ann Westley. – New York : Watson-Guptill Publications, 2001.
  3. 03 Songür Dağ, E., 2014. 3. Harfleme (Handlettering) ve İllüstrasyon İlişkisi Grafik Tasarım Dergisi, sayı 58
  4. 04 Gravür sanatı / hazırlayanlar Haydar Çelik, Nesrin Çelik. – İstanbul : Troya Yayıncılık, 1993.

Ders Çıktıları

  1. L01 Çağdaş baskıresim tekniklerini araştırıp örnekleri inceler(4). SOLO 4
  2. L02 Baskıresim tekniklerini listeler(3) ve sınıflandırır(3) SOLO 3
  3. L03 Başarılı ve başarısız ekslibris çalışmalarını mukayese edebilir(4) SOLO 4
  4. L04 Öğrendiği tekniklerle özgün bir ekslibris çalışması üretebilir(5) SOLO 5

Program Çıktıları

  1. P01 İç mekân tasarımı ilkeleri, mekânsal organizasyon ve görsel algıya ilişkin bilgi ve ilkeleri bütünleştirerek, kullanıcı gereksinimlerine yanıt veren işlevsel, estetik ve yenilikçi mekânsal çözümler geliştirir.
  2. P02 Kullanıcı gereksinimleri, işlevsel kısıtlar, ergonomi, erişilebilirlik ve evrensel tasarım ilkeleri arasındaki ilişkileri analiz eder ve değerlendirir; farklı ölçek ve bağlamlarda tasarım çözümleri geliştirir.
  3. P03 Tarihsel, kültürel ve kuramsal bilgi birikimini araştırır, analiz eder ve ilişkilendirir; yerel değerler ile küresel kültürel çeşitliliği gözeterek tasarım kararlarını temellendirir.
  4. P04 Tasarım fikirlerini; görsel iletişim araçları, el ve dijital temsil teknikleri ile uygun dijital teknolojiler ve yapay zekâ destekli görselleştirme yöntemlerinden yararlanarak etkili biçimde ifade eder.
  5. P05 Malzeme, renk, aydınlatma ve mobilya sistemlerini; kullanıcı deneyimi, çevresel konfor, teknik performans ve sürdürülebilirlik ölçütleri doğrultusunda değerlendirir ve bütünleştirir; nitelikli mekânsal atmosferler oluşturur.
  6. P06 Çevresel sorumluluk, kullanıcı sağlığı ve etik ilkeleri bütünleştirerek; sürdürülebilir, sağlıklı ve güvenli iç mekân çözümleri geliştirir ve tasarım kararlarını gerekçelendirir.
  7. P07 Mimarlık, peyzaj mimarlığı, mühendislik ve ilgili disiplinlerle iş birliği ve eşgüdüm içinde çalışarak, farklı uzmanlık alanlarını bütünleştirir ve kapsamlı mekânsal çözümler geliştirir.
  8. P08 Tasarım alanındaki araştırmaları, güncel yaklaşımları ve dijital teknolojiler ile yapay zekâ destekli araştırma ve tasarım yöntemlerini eleştirel biçimde değerlendirerek yenilikçi bilgi ve tasarım çözümleri geliştirir; yaşam boyu öğrenmeyi sürdürür.
  9. P09 Mesleki etik ilkelerini; toplumsal, kültürel ve estetik sorumluluklar ile dijital teknolojilerin ve yapay zekâ uygulamalarının etik, hukuki ve sorumlu kullanım ilkeleri doğrultusunda değerlendirerek mesleki kararlarını temellendirir.
  10. P10 İç mimarlık projelerini; teknik sistemler, kullanıcı odaklı tasarım, düzenleyici standartlar ve çağdaş dijital proje yönetimi ve tasarım teknolojilerini bütünleştirerek planlar, yürütür ve değerlendirir.
  11. P11 Mevcut ve tarihî iç mekânları; koruma ilkeleri, yeniden işlevlendirme stratejileri ve dijital belgeleme tekniklerinden yararlanarak değerlendirir; çağdaş gereksinimlerle ilişkilendirir ve kültürel mirasın sürdürülebilirliğine katkı sağlar.
  12. P12 Kapsayıcı, erişilebilir ve toplumsal sorumluluk bilinci yüksek tasarım yaklaşımlarını; girişimcilik, yaşam boyu öğrenme, mesleki iş birlikleri ve teknolojik dönüşüme uyum anlayışıyla bütünleştirerek mesleğin ve toplumun sürdürülebilir gelişimine katkı sağlar.

Pç-Dç Matrisi

ÖÇ P01 P02 P03 P04 P05 P06 P07 P08 P09 P10 P11 P12 Ortalama
L01 - - - - - - - - - - - - -
L02 - - - - - - - - - - - - -
L03 - - - - - - - - - - - - -
L04 - - - - - - - - - - - - -