İÇ MİMARİDE TEMEL TASARIM-I

Ders Açıklaması

Bu stüdyo dersi, iç mimarlık eğitiminin temelini oluşturan tasarım elemanları ve ilkelerini uygulamalı çalışmalar aracılığıyla tanıtmayı amaçlar. Ders kapsamında nokta, çizgi, düzlem, hacim, doku, renk ve biçim gibi temel tasarım elemanları ile denge, ritim, kontrast, vurgu, birlik, çeşitlilik, oran, hiyerarşi ve Gestalt ilkeleri ele alınır. Öğrenciler iki ve üç boyutlu kompozisyon çalışmaları yoluyla görsel algı, yaratıcılık, el-göz koordinasyonu ve mekânsal düşünme becerilerini geliştirir. Tasarım sürecinde gözlem, deneme, araştırma ve eleştirel değerlendirme yöntemleri desteklenirken, farklı ifade teknikleriyle özgün tasarım çözümleri üretmeleri teşvik edilir. Ders, öğrencilerin temel tasarım prensiplerini iç mekân tasarımına aktarabilecek bilgi, beceri ve tasarım yaklaşımını kazanmalarına temel oluşturur.

İÇ MİMARİDE TEMEL TASARIM-I

Değerlendirme Araçları (Aktif Dönem)

Ders çıktıları

1. 01 deliberating, designing, questioning, defining, developing, producing, sharing and visualizing design skills considering fundamental concepts related to the notion of shape and form, elements and principles of design.
2. 02 The ability of improving hand - eye coordination, expressing the idea along with creativity, perception and sensitivity,
3. 03 Comprehending that the design process conclude a life time of learning, design thinking and it is not limited to studio hours.
4. 04 Skills of relating design with the design questions for identifying of why, what and for whom we're designing, abstraction, generalizing , assembly and combination.
5. 05 Substantiate that design is an active and always developing life style and ability to keeping up with the local and global social, political, technological, economical agenda and social and artistic activities.
6. 06 Consciousness that sketch books are the initial core of a design portfolio which will be our introductory signature.

Ders Müfredatı

Referans Kitaplar & Ders Materyalleri

1. 01 Ching, Francis D. K. Architecture: Form, Space & Order. New York [u.a.]: Wiley, 1996. Print. CIU Library 720.1 CHI 1996
2. 02 March, L., & Steadman, P. (2019). The geometry of environment: an introduction to spatial organization in design. Routledge.
3. 03 Von Meiss, P. and Rowe, C., 1996. Elements of Architecture: From Form to Place, E & FN Spon, London.
4. 04 "Composition and Design Principles." Goshen College | Healing the World, Peace by Peace. Web. 30 Sept. 2011. .

Ders Çıktıları

1. L01 Temel tasarım elemanlarını, tasarım ilkelerini ve görsel kompozisyon kavramlarını tanımlar. SOLO 2
2. L02 İki ve üç boyutlu tasarım çalışmalarında temel tasarım elemanları ile tasarım ilkeleri arasındaki ilişkileri açıklar. SOLO 3
3. L03 Temel tasarım elemanlarını ve ilkelerini kullanarak yaratıcı iki ve üç boyutlu kompozisyonlar oluşturur. SOLO 3
4. L04 Tasarım sürecinde geliştirilen kompozisyonları temel tasarım ilkeleri doğrultusunda değerlendirir. SOLO 4

Program Çıktıları

1. P01 İç mekân tasarımı ilkeleri, mekânsal organizasyon ve görsel algıya ilişkin bilgi ve ilkeleri bütünleştirerek, kullanıcı gereksinimlerine yanıt veren işlevsel, estetik ve yenilikçi mekânsal çözümler geliştirir.
2. P02 Kullanıcı gereksinimleri, işlevsel kısıtlar, ergonomi, erişilebilirlik ve evrensel tasarım ilkeleri arasındaki ilişkileri analiz eder ve değerlendirir; farklı ölçek ve bağlamlarda tasarım çözümleri geliştirir.
3. P03 Tarihsel, kültürel ve kuramsal bilgi birikimini araştırır, analiz eder ve ilişkilendirir; yerel değerler ile küresel kültürel çeşitliliği gözeterek tasarım kararlarını temellendirir.
4. P04 Tasarım fikirlerini; görsel iletişim araçları, el ve dijital temsil teknikleri ile uygun dijital teknolojiler ve yapay zekâ destekli görselleştirme yöntemlerinden yararlanarak etkili biçimde ifade eder.
5. P05 Malzeme, renk, aydınlatma ve mobilya sistemlerini; kullanıcı deneyimi, çevresel konfor, teknik performans ve sürdürülebilirlik ölçütleri doğrultusunda değerlendirir ve bütünleştirir; nitelikli mekânsal atmosferler oluşturur.
6. P06 Çevresel sorumluluk, kullanıcı sağlığı ve etik ilkeleri bütünleştirerek; sürdürülebilir, sağlıklı ve güvenli iç mekân çözümleri geliştirir ve tasarım kararlarını gerekçelendirir.
7. P07 Mimarlık, peyzaj mimarlığı, mühendislik ve ilgili disiplinlerle iş birliği ve eşgüdüm içinde çalışarak, farklı uzmanlık alanlarını bütünleştirir ve kapsamlı mekânsal çözümler geliştirir.
8. P08 Tasarım alanındaki araştırmaları, güncel yaklaşımları ve dijital teknolojiler ile yapay zekâ destekli araştırma ve tasarım yöntemlerini eleştirel biçimde değerlendirerek yenilikçi bilgi ve tasarım çözümleri geliştirir; yaşam boyu öğrenmeyi sürdürür.
9. P09 Mesleki etik ilkelerini; toplumsal, kültürel ve estetik sorumluluklar ile dijital teknolojilerin ve yapay zekâ uygulamalarının etik, hukuki ve sorumlu kullanım ilkeleri doğrultusunda değerlendirerek mesleki kararlarını temellendirir.
10. P10 İç mimarlık projelerini; teknik sistemler, kullanıcı odaklı tasarım, düzenleyici standartlar ve çağdaş dijital proje yönetimi ve tasarım teknolojilerini bütünleştirerek planlar, yürütür ve değerlendirir.
11. P11 Mevcut ve tarihî iç mekânları; koruma ilkeleri, yeniden işlevlendirme stratejileri ve dijital belgeleme tekniklerinden yararlanarak değerlendirir; çağdaş gereksinimlerle ilişkilendirir ve kültürel mirasın sürdürülebilirliğine katkı sağlar.
12. P12 Kapsayıcı, erişilebilir ve toplumsal sorumluluk bilinci yüksek tasarım yaklaşımlarını; girişimcilik, yaşam boyu öğrenme, mesleki iş birlikleri ve teknolojik dönüşüme uyum anlayışıyla bütünleştirerek mesleğin ve toplumun sürdürülebilir gelişimine katkı sağlar.

Pç-Dç Matrisi