VİDEO SANATI VE ÇOKLUORTAM

Ders Açıklaması

Bu ders, video görüntüleme ve multimedya konusuna bir başlangıç sağlar. Bütün yönleri ile görüntü üretiminin teknik bileşenlerini içerir: Görüntü elde etme ve sayısallaştırma, temel düzenleme ve son çıkış. Adobe After Effects and InDesign programlarının temel eğitimi bu dersin ana konusunu oluşturmaktadır. After Effects şaşırtıcı görsel efektler ve hareketli grafikler yaratmak için olanak sunarken, InDesign programı ise duyarlı interaktif ve multimedya grafik tasarımlarını oluşturmaya katkı sağlamaktadır. Bu dersin başlıca projeleri, televizyon reklam tasarında yer alan video ve hareketli grafikler; öğrencilerin ilgi alanlarına uygun olarak kendilerini ifade ettikleri video sanatı denemeleri; online ve interaktif biçimde metnin video ve ses biçimlerini içeren multimedya dergisi oluşturma gibi çalışmalardır.

VİDEO SANATI VE ÇOKLUORTAM

Değerlendirme Araçları (Aktif Dönem)

Değerlendirme öğesi tanımlanmamış.

Ders çıktıları

1. 01 What Adobe After Effects is and what it can potentially do for your video creations.
2. 02 Working with text, shape layers, and basic animation.
3. 03 Demonstrate working with masks.
4. 04 Demonstrate animating layers.
5. 05 Advanced video creation and editing techniques.
6. 06 Advanced video creation and editing techniques.

Ders Müfredatı

Referans Kitaplar & Ders Materyalleri

1. 01 Rush, M., 2007, Video Art, 2 ed. China: Thames & Hudson
2. 02 Rush, M., 2005, New Media in Art, Singapore: Thames & Hudson
3. 03 http://videoart.net/
4. 04 Adobe After effect Guide book

Ders Çıktıları

1. L01 Multimedya aracı olarak video düzenlemede Adobe yazılım araçlarını tercih eder SOLO 2
2. L02 Video prodüksiyonu geliştirmeye yönelik metin, şekil katmanları ve temel animasyonlarla çalışma SOLO 5
3. L03 Maskeler ve araçlarla çalışmayı gösterir SOLO 4
4. L04 Farklı efektleri ve geçişleri birleştirir SOLO 3
5. L05 Öğrenci gördüğünü çizim ile ifade edebilir SOLO 3

Program Çıktıları

1. P01 Öğrenci tasarım prensiplerini seçer ve yaptığı uygulama ile eşleştirebilir
2. P02 Öğrenci sanat ve tasarım alanında ulusal ve uluslararası değerleri tanımlayabilir
3. P03 Öğrenci soyut ve somut tasarım kavramlarını tanımlayabilir ve kompozisyon içerisinde ifade edebilir
4. P04 Öğrenci yaptığı grafik uygulamayı tamamlamak için zamanı doğru şekilde ayarlayabilir
5. P05 Öğrenci görüntü ve anlam ilişkisini eşleştirir
6. P06 Öğrenci gördüğünü çizim ile ifade edebilir
7. P07 Tipografik ögeleri belirler, izler, hizalar, hiyerarşiyi hesaplar
8. P08 Sanat ve tasarım materyallerini tanır ve listeler
9. P09 Bir fikri, kavramı veya olguyu yaratıcı biçimde görsel olarak ifade eder
10. P10 Karşılaşılan tasarım problemlerini süreç içerisinde çözümler
11. P11 Kavram, durum ve nesneleri görsel bağlamda sembolize eder
12. P12 Temel grafik tasarım ilkelerini anımsayarak tasarım projelerini geliştirir
13. P13 Tasarım sürecinde teknolojiyi etkin biçimde uygular
14. P14 Eleştirel düşünebilir ve teorik kazanımları bağlamında sorgulayabilir
15. P15 Tasarımın geçmişini, bugününü ve geleceğini ilişkilendirebilir
16. P16 Sanatsal eleştiri yöntemleri bağlamında gözlem ve mukayese yapabilir
17. P17 Çoklu ortam, reklam grafiği, animasyon, yeni medya, baskı resim ve fotoğrafçılık gibi farklı görsel alanlarda tasarlar ve üretir
18. P18 Takım çalışmasına yönelik iletişim becerilerini geliştirir
19. P19 Alanla ilgili etkin biçimde tartışabilir, eleştiri getirebilir, teori kurabilir
20. P20 Kitap ve dergi tasarımlarında paragraflar, tek sütunlu, çok sütunlu ve modüler ızgaraları düzenleyebilir
21. P21 Meslektaşlar ile disiplinler arası ve çok disiplinli ortamlarda ortak çalışmalar planlayabilir
22. P22 Görsel imgelerle yazılı metinleri ilişkilendirebilir
23. P23 Sanatsal eleştiri yöntemleri bağlamında gözlem ve mukayese yapabilir
24. P24 Alanıyla ilgili yasal düzenlemeler ve işlemleri uygulayabilir
25. P25 Görsel imgelerle yazılı metinleri ilişkilendirebilir

Pç-Dç Matrisi