OYUN TASARIMCILARI İÇİN ÇİZİM VE STORYBOARD

Ders Açıklaması

Bu ders, video oyunları için öykü geliştirme sürecinin kendine has özellikleri ve gerekliliklerine bir giriş niteliği taşımaktadır. Sinema ve televizyonda sıklıkla tercih edilen düzçizgisel anlatı biçiminden farklı olarak oyun anlatıları, genellikle etkileşimli ve düzçizgisel olmayan bir nitelik sergilemekte, bu nedenle, çeşitli oyun platformları için anlatı geliştirme, yazma ve sunma sürecinde farklı tekniklerin kullanımı öne çıkmaktadır. Bu ders kapsamında, öğrencilerden öncelikle farklı türlerden varolan oyun örneklerinin anlatılarını ve senaryo yazma biçimlerini incelemeleri ve ardından kendi oyun senaryolarını geliştirmeleri beklenmektedir. Öykü fikirlerini görsel bir biçimde sunmaları beklenen öğrenciler, bu amaçla prodüksiyon aşamasına geçmeden önce anlatılarını sektörün gerekliliklerine uygun olarak storyboard şeklinde görselleştirip sunmayı öğreneceklerdir.

OYUN TASARIMCILARI İÇİN ÇİZİM VE STORYBOARD

Değerlendirme Araçları (Aktif Dönem)

Değerlendirme öğesi tanımlanmamış.

Ders çıktıları

Henüz ders çıktısı tanımlanmamış.

Ders Müfredatı

Referans Kitaplar & Ders Materyalleri

1. 01 Hart, John. The Art of the Storyboard: A Filmmaker's Introduction. Focal Press, 2007.
2. 02 Bluth, Don. Art of Storyboard. Design Studio Press, 2004.
3. 03 Pardew, Les. Beginning Illustration and Storyboarding for Games. Premier Press, 2004.
4. 04 Schell, Jesse. The Art of Game Design: A Book of Lenses. CRC Press, 2014.

Ders Çıktıları

1. L01 Görsel hikaye anlatımı bağlamında çeşitli kamera çekimlerini, açılarını ve hareketlerini tanımlayın. SOLO 2
2. L02 Temel çizim becerilerinde yetkinlik göstermek, çeşitli açılardan yüz ve figürleri doğru bir şekilde betimleme yeteneğini içerir. SOLO 4
3. L03 Doğrusal ve doğrusal olmayan oyun senaryolarını, oyuncu bakış açısını ve anlatı akışını açık ve anlaşılır biçimde ileten tutarlı ve okunabilir storyboard yapıları hâline dönüştürür. SOLO 5
4. L04 Oyun geliştirme süreçlerinde etkili bir ön üretim aracı olarak işlev gören özgün storyboard projeleri geliştirir ve sunar SOLO 5

Program Çıktıları

1. P01 Analog ve dijital oyunların teorik ve tarihsel gelişimini anlar.
2. P02 Yaşadığı milletin ve dünyanın tarihi ve kültürü hakkında genel bir anlayışa sahiptir.
3. P03 Dijital oyun motorları uygulama için çok uygundur.
4. P04 Temel bilimlerdeki ustalığı, dijital oyunların yaratılmasındaki uzmanlığının temelini oluşturur.
5. P05 Analog ve dijital oyunların mekaniğini, mantığını ve çerçevelerini anlar.
6. P06 Estetik duyarlılığa ve sanat bilgisine sahiptir.
7. P07 İletişim, sanat, müzik, psikoloji, sosyoloji, mitoloji, felsefe, ekonomi, sinema, tarih ve diğer disiplinler oyun tasarımı sürecinde birbirlerinden faydalanma potansiyeli kazanmıştır.
8. P08 Medya ve dijital oyunların insanları ve toplumu nasıl etkilediğini bilir ve bu bilgiler ışığında oyunları sorumlu bir şekilde tasarlar.
9. P09 Alandaki ve diğer ilgili alanlardaki araştırmalar yoluyla edinilen bilgi ve yetenekleri eleştirel olarak değerlendirir.
10. P10 Dijital oyunların yaratılmasına yardımcı olmak için sanatsal tasarım konusunda uzmanlık kazanır.
11. P11 Dijital oyun oluşturma yazılım ve programlarından iyi şekilde yararlanır.
12. P12 Çeşitli platformlar için oluşturulan dijital oyunların kod yazılması için gerekli becerilere sahiptir.
13. P13 Dijital oyunların estetik ve hesaplamalı yönlerini ortaklaşa oluşturma kapasitesine sahiptir.
14. P14 Çeşitli teknolojileri kullanarak hikayeler yaratma ve iletme kapasitesine sahiptir.
15. P15 Oyunu konsept olarak tasarlama, planlama ve analiz etme kapasitesine sahiptir.
16. P16 Dijital oyunların oluşturulması sırasında ortaya çıkan sorunlara somut çözümler bulma kapasitesine sahiptir.

Pç-Dç Matrisi