GRAFİK TASARIM TARİHİ

Ders Açıklaması

Grafik tasarım tarihine odaklanan ders içeriği, görsel iletişimin ilk temsil örnekleri ile başlar. Öğrenciler grafik tasarımın farklı dönemler ve yerlerdeki gelişimiyle ilgili genel bir bilgi edinirler. Gutenberg’in matbaayı icadı dönüm noktası olarak ele alınır. Arts and Crafts hareketi, Art Nouveau akımı, Sanayi Devrimi’nin grafik tasarımdaki etkileri temel konular arasında işlenir. Birbirinden farklı tasarım hareketleri, karşılaştırmalı bir analizle sunulur. Temel ilgi, kavramlar, sanat akımları ve tarihsel olaylar arasında bağlantı kurulmasını sağlamaktır. Ders, Ken Garland tarafından 1964’de açıklanan “İlk Önce Öncelikler Manifestosu” ile sona erer. öğrencilerin grafik tasarımın rolünün başkalaşması ve değişimi ile ilgili farkındalığa ulaşması açısından önemli bir dönüm noktasıdır.

GRAFİK TASARIM TARİHİ

Değerlendirme Araçları (Aktif Dönem)

Değerlendirme öğesi tanımlanmamış.

Ders çıktıları

Henüz ders çıktısı tanımlanmamış.

Ders Müfredatı

Referans Kitaplar & Ders Materyalleri

1. 01 http://www.designhistory.org/
2. 02 Meggs' History of Graphic Design, Philip B. Meggs
3. 03 https://www.designgost.com/makale/gecmisten-gunumuze-tum-grafik-tasarim-stilleri
4. 04 Graphic Design Basics, Amy E. Arntson

Ders Çıktıları

1. L01 Öğrenci sanat ve tasarım alanında ulusal ve uluslararası değerleri tanımlayabilir(2) SOLO 2
2. L02 Sanatsal eleştiri yöntemleri bağlamında gözlem ve mukayese(4) yapabilir SOLO 3
3. L03 Grafik Tasarım ortamlarının teknoloji bağlamında gelişimini inceler(4) SOLO 4
4. L04 Öğrenci dünya grafik sanatını tarihsel, coğrafi ve küresel ilişkiler bağlamında değerlendirebilecektir(4). SOLO 4
5. L05 Öğrenci içinde bulunulan coğrafyaya ait sanat eserlerini ve örneklerini tarihsel ve kültürel ilişkiler bağlamında değerlendirebilecek(4). SOLO 4

Program Çıktıları

1. P01 İç mekân tasarımı ilkeleri, mekânsal organizasyon ve görsel algıya ilişkin bilgi ve ilkeleri bütünleştirerek, kullanıcı gereksinimlerine yanıt veren işlevsel, estetik ve yenilikçi mekânsal çözümler geliştirir.
2. P02 Kullanıcı gereksinimleri, işlevsel kısıtlar, ergonomi, erişilebilirlik ve evrensel tasarım ilkeleri arasındaki ilişkileri analiz eder ve değerlendirir; farklı ölçek ve bağlamlarda tasarım çözümleri geliştirir.
3. P03 Tarihsel, kültürel ve kuramsal bilgi birikimini araştırır, analiz eder ve ilişkilendirir; yerel değerler ile küresel kültürel çeşitliliği gözeterek tasarım kararlarını temellendirir.
4. P04 Tasarım fikirlerini; görsel iletişim araçları, el ve dijital temsil teknikleri ile uygun dijital teknolojiler ve yapay zekâ destekli görselleştirme yöntemlerinden yararlanarak etkili biçimde ifade eder.
5. P05 Malzeme, renk, aydınlatma ve mobilya sistemlerini; kullanıcı deneyimi, çevresel konfor, teknik performans ve sürdürülebilirlik ölçütleri doğrultusunda değerlendirir ve bütünleştirir; nitelikli mekânsal atmosferler oluşturur.
6. P06 Çevresel sorumluluk, kullanıcı sağlığı ve etik ilkeleri bütünleştirerek; sürdürülebilir, sağlıklı ve güvenli iç mekân çözümleri geliştirir ve tasarım kararlarını gerekçelendirir.
7. P07 Mimarlık, peyzaj mimarlığı, mühendislik ve ilgili disiplinlerle iş birliği ve eşgüdüm içinde çalışarak, farklı uzmanlık alanlarını bütünleştirir ve kapsamlı mekânsal çözümler geliştirir.
8. P08 Tasarım alanındaki araştırmaları, güncel yaklaşımları ve dijital teknolojiler ile yapay zekâ destekli araştırma ve tasarım yöntemlerini eleştirel biçimde değerlendirerek yenilikçi bilgi ve tasarım çözümleri geliştirir; yaşam boyu öğrenmeyi sürdürür.
9. P09 Mesleki etik ilkelerini; toplumsal, kültürel ve estetik sorumluluklar ile dijital teknolojilerin ve yapay zekâ uygulamalarının etik, hukuki ve sorumlu kullanım ilkeleri doğrultusunda değerlendirerek mesleki kararlarını temellendirir.
10. P10 İç mimarlık projelerini; teknik sistemler, kullanıcı odaklı tasarım, düzenleyici standartlar ve çağdaş dijital proje yönetimi ve tasarım teknolojilerini bütünleştirerek planlar, yürütür ve değerlendirir.
11. P11 Mevcut ve tarihî iç mekânları; koruma ilkeleri, yeniden işlevlendirme stratejileri ve dijital belgeleme tekniklerinden yararlanarak değerlendirir; çağdaş gereksinimlerle ilişkilendirir ve kültürel mirasın sürdürülebilirliğine katkı sağlar.
12. P12 Kapsayıcı, erişilebilir ve toplumsal sorumluluk bilinci yüksek tasarım yaklaşımlarını; girişimcilik, yaşam boyu öğrenme, mesleki iş birlikleri ve teknolojik dönüşüme uyum anlayışıyla bütünleştirerek mesleğin ve toplumun sürdürülebilir gelişimine katkı sağlar.

Pç-Dç Matrisi