İNTERAKTİF SANAT VE TASARIM

Ders Açıklaması

Görsel Algı ve Tasarım dersinde öğrenilenlerin üzerinde inşa edilen bu ders öğrencileri yeni tasarım imkanlarının söz konusu olduğu farklı bir tasarım gerçekliğiyle tanıştırmaktadır: Sanatı ve tasarım metodolojisini sanal dünyada, interaktif ortamlarda yeni tasarımlar gerçekleştirebilmek için kullanabilmek. Bu çerçevede ders, interaktif sanat ve tasarım çalışmalarının keşfi ve bu yeni çalışmaların icrası için kritik öneme sahip yeni medya ve teknolojilerinin etkilerini, tasarım kavram ve tekniklerini daha da genişleterek incelemektedir. Dersin bilimsel çerçevesini, temelde, interaktif medya erişimin, medya ekolojisinin, içerik tasarımının, fiziksel çevreye duyarlı tasarımın ve mekâna dayalı metinselliğin psikolojik ve sosyo-kültürel bileşenlerini anlamak, yorumlamak ve kullanmak oluşturmaktadır.

İNTERAKTİF SANAT VE TASARIM

Değerlendirme Araçları (Aktif Dönem)

Değerlendirme öğesi tanımlanmamış.

Ders çıktıları

1. 01 To interpret basic concepts related to interactive design
2. 02 To analyze the psychology and cultural/social contexts of interactive media access
3. 03 To be able to describe the concept behind sensing of physical environments
4. 04 To be able to explain and describe spatial narrativity and venue development
5. 05 The students be able to explain and demonstrate authoring of interactive art and design worksltimedia tools rather than a hands--on practice

Ders Müfredatı

Referans Kitaplar & Ders Materyalleri

1. 01 Lin, R., Lin, P. H., Shiao, W. S., & Lin, S. H. (2009, July). Cultural aspect of interaction design beyond human-computer interaction. In International Conference on Internationalization, Design and Global Development (pp. 49-58). Springer, Berlin, Heidelberg.

Ders Çıktıları

1. L01 Görsel olarak çekici ve ilgi çekici dijital arayüzler oluşturmak için kullanılabilirlik, erişilebilirlik, tutarlılık, geri bildirim ve sezgisel kullanıcı deneyimleri dahil olmak üzere etkileşimli tasarım ilkelerini uygulayın. SOLO 4
2. L02 Farklı ekran boyutlarına ve cihazlara sorunsuz bir şekilde uyum sağlayan duyarlı arayüzler tasarlayarak platformlar arasında optimum kullanıcı deneyimi sağlayın. SOLO 5
3. L03 combine various interaction design patterns and apply them effectively to their projects, enhancing the usability and familiarity of their interactive designs SOLO 3
4. L04 Adobe XD kullanarak kapsamlı bir etkileşimli sanat ve tasarım projesini konseptten uygulamaya kadar taklit ederek, öğrenilen tüm ilkeleri ve becerileri farklı bir konsept tasarımına dahil etme becerilerini gösterirler. SOLO 2

Program Çıktıları

1. P01 İç mekân tasarımı ilkeleri, mekânsal organizasyon ve görsel algıya ilişkin bilgi ve ilkeleri bütünleştirerek, kullanıcı gereksinimlerine yanıt veren işlevsel, estetik ve yenilikçi mekânsal çözümler geliştirir.
2. P02 Kullanıcı gereksinimleri, işlevsel kısıtlar, ergonomi, erişilebilirlik ve evrensel tasarım ilkeleri arasındaki ilişkileri analiz eder ve değerlendirir; farklı ölçek ve bağlamlarda tasarım çözümleri geliştirir.
3. P03 Tarihsel, kültürel ve kuramsal bilgi birikimini araştırır, analiz eder ve ilişkilendirir; yerel değerler ile küresel kültürel çeşitliliği gözeterek tasarım kararlarını temellendirir.
4. P04 Tasarım fikirlerini; görsel iletişim araçları, el ve dijital temsil teknikleri ile uygun dijital teknolojiler ve yapay zekâ destekli görselleştirme yöntemlerinden yararlanarak etkili biçimde ifade eder.
5. P05 Malzeme, renk, aydınlatma ve mobilya sistemlerini; kullanıcı deneyimi, çevresel konfor, teknik performans ve sürdürülebilirlik ölçütleri doğrultusunda değerlendirir ve bütünleştirir; nitelikli mekânsal atmosferler oluşturur.
6. P06 Çevresel sorumluluk, kullanıcı sağlığı ve etik ilkeleri bütünleştirerek; sürdürülebilir, sağlıklı ve güvenli iç mekân çözümleri geliştirir ve tasarım kararlarını gerekçelendirir.
7. P07 Mimarlık, peyzaj mimarlığı, mühendislik ve ilgili disiplinlerle iş birliği ve eşgüdüm içinde çalışarak, farklı uzmanlık alanlarını bütünleştirir ve kapsamlı mekânsal çözümler geliştirir.
8. P08 Tasarım alanındaki araştırmaları, güncel yaklaşımları ve dijital teknolojiler ile yapay zekâ destekli araştırma ve tasarım yöntemlerini eleştirel biçimde değerlendirerek yenilikçi bilgi ve tasarım çözümleri geliştirir; yaşam boyu öğrenmeyi sürdürür.
9. P09 Mesleki etik ilkelerini; toplumsal, kültürel ve estetik sorumluluklar ile dijital teknolojilerin ve yapay zekâ uygulamalarının etik, hukuki ve sorumlu kullanım ilkeleri doğrultusunda değerlendirerek mesleki kararlarını temellendirir.
10. P10 İç mimarlık projelerini; teknik sistemler, kullanıcı odaklı tasarım, düzenleyici standartlar ve çağdaş dijital proje yönetimi ve tasarım teknolojilerini bütünleştirerek planlar, yürütür ve değerlendirir.
11. P11 Mevcut ve tarihî iç mekânları; koruma ilkeleri, yeniden işlevlendirme stratejileri ve dijital belgeleme tekniklerinden yararlanarak değerlendirir; çağdaş gereksinimlerle ilişkilendirir ve kültürel mirasın sürdürülebilirliğine katkı sağlar.
12. P12 Kapsayıcı, erişilebilir ve toplumsal sorumluluk bilinci yüksek tasarım yaklaşımlarını; girişimcilik, yaşam boyu öğrenme, mesleki iş birlikleri ve teknolojik dönüşüme uyum anlayışıyla bütünleştirerek mesleğin ve toplumun sürdürülebilir gelişimine katkı sağlar.

Pç-Dç Matrisi