SANAT TARİHİ-II
- Ders
- FADA210 - SANAT TARİHİ-II
- Bölüm
- Grafik Tasarım - İngilizce - Lisans
- Ders Tipi
- Ders
- Durum
- Zorunlu
- Dil
- İngilizce
- Kredi
- 2
- AKTS
- 2
- T+P+L
- 2 + 0 + 0
- Ders Koordinatörleri
- -
- Ön Koşul
- -
- Anahtar Sözcükler
Ders Açıklaması
Ders, Batı uygarlıklarında Rönesanstan 20.yüzyılın ikinci yarısına kadar Barok, Neoklasisizm, Romantizm, Realizm, Emresyonizm, Postempresyonizm, Sembolizm, Art Nouveau, Ekspresyonizm, Kübizm, Fütürizm, Dadaizm, Sürrealizm, Yeni Nesnecilik, Pürizm, Neo-Plasticizm, Suprematizm, Soyut Dışavurumculuk, Pop-Art ve Post-Modernizm akımlarını içeren kronolojik bir araştırma ortamı sunar. Bireysel sanat ve tarih tarz farklılıkları, sanat eseri çeşitler, ana fikirler, ikonografi, semiyotik (göstergebilim) ve kullanılan teknikler, kültürel, tarihi, politik ve sosyal bağlamlarda ayrı ayrı ele alınarak analiz edilir. Her zaman gündemde olan bir soru olan "Sanat nedir, sanatçı nedir?” sorusunun değişen kavramları, dersin arkaplanında devamlı ele alınır.
SANAT TARİHİ-II
Değerlendirme Araçları (Aktif Dönem)
Değerlendirme öğesi tanımlanmamış.
Ders çıktıları
- 01 To demonstrate an understanding of the social, historical, and aesthetic significance of works of art and architecture
- 02 To sharpen skills of visual analysis by looking, analyzing and writing about works of art
- 03 To relate technical processes of art making to visual styles
- 04 To demonstrate analytical, critical thinking and problem-solving skills
- 05 Presentation techniques, incl. writing, reading, speaking skills, applied individually or in a team
- 06 Ability of research, of critical thinking and of answering to questions raised by the lecturer
Ders Müfredatı
| Hafta | Konu |
|---|---|
| Hafta 1 | Introduction |
| Hafta 2 | Rococo, p. 771-778 |
| Hafta 3 | The Enlightenment and Neoclassicism, p. 778-801 |
| Hafta 4 | Realism, p. 822-834 |
| Hafta 5 | Pre-Raphaelite p. 834-849 |
| Hafta 6 | Collage Implementation |
| Hafta 7 | Midterm |
| Hafta 8 | Ramazan Eve |
| Hafta 9 | Impressionism. 850-871 |
| Hafta 10 | Post-Impressionism, p. 850-871 |
| Hafta 11 | Symbolism |
| Hafta 12 | Sculpture, Architecture and Decorative Arts, p. 878-884 |
| Hafta 13 | Fauvism and German Expressionism, p. 889-895 |
| Hafta 14 | Primitivism and Cubism, p. 895-901 |
| Hafta 15 | Futurism and Dada, p. 904-910S |
Referans Kitaplar & Ders Materyalleri
- 01 Gardner’s Art through the Ages: A Global History, Sixteenth Edition Fred S. Kleiner, 2018. ISBN: 978-1-337-63070-2
- 02 Bowness, A., Modern European Art. London 1972 (repr. 1997)
- 03 Gombrich, E.H., The story of Art. London 1992
- 04 Janson, H.W., History of Art: The Western Tradition. New York 2003
Ders Çıktıları
- L11 Öğrenci sanat ve tasarım alanında ulusal ve uluslararası değerleri tanımlayabilir (2) SOLO 2
- L12 Öğrenci görüntü ve anlam ilişkisini eşleştirir (2) SOLO 2
- L13 Sanatsal eleştiri yöntemleri bağlamında sanat eserlerini tanir(2) ve tanimlayabilir (2) SOLO 2
Program Çıktıları
- P01 Öğrenci tasarım prensiplerini seçer ve yaptığı uygulama ile eşleştirebilir
- P02 Öğrenci sanat ve tasarım alanında ulusal ve uluslararası değerleri tanımlayabilir
- P03 Öğrenci soyut ve somut tasarım kavramlarını tanımlayabilir ve kompozisyon içerisinde ifade edebilir
- P04 Öğrenci yaptığı grafik uygulamayı tamamlamak için zamanı doğru şekilde ayarlayabilir
- P05 Öğrenci görüntü ve anlam ilişkisini eşleştirir
- P06 Öğrenci gördüğünü çizim ile ifade edebilir
- P07 Tipografik ögeleri belirler, izler, hizalar, hiyerarşiyi hesaplar
- P08 Sanat ve tasarım materyallerini tanır ve listeler
- P09 Bir fikri, kavramı veya olguyu yaratıcı biçimde görsel olarak ifade eder
- P10 Karşılaşılan tasarım problemlerini süreç içerisinde çözümler
- P11 Kavram, durum ve nesneleri görsel bağlamda sembolize eder
- P12 Temel grafik tasarım ilkelerini anımsayarak tasarım projelerini geliştirir
- P13 Tasarım sürecinde teknolojiyi etkin biçimde uygular
- P14 Eleştirel düşünebilir ve teorik kazanımları bağlamında sorgulayabilir
- P15 Tasarımın geçmişini, bugününü ve geleceğini ilişkilendirebilir
- P16 Sanatsal eleştiri yöntemleri bağlamında gözlem ve mukayese yapabilir
- P17 Çoklu ortam, reklam grafiği, animasyon, yeni medya, baskı resim ve fotoğrafçılık gibi farklı görsel alanlarda tasarlar ve üretir
- P18 Takım çalışmasına yönelik iletişim becerilerini geliştirir
- P19 Alanla ilgili etkin biçimde tartışabilir, eleştiri getirebilir, teori kurabilir
- P20 Kitap ve dergi tasarımlarında paragraflar, tek sütunlu, çok sütunlu ve modüler ızgaraları düzenleyebilir
- P21 Meslektaşlar ile disiplinler arası ve çok disiplinli ortamlarda ortak çalışmalar planlayabilir
- P22 Görsel imgelerle yazılı metinleri ilişkilendirebilir
- P23 Sanatsal eleştiri yöntemleri bağlamında gözlem ve mukayese yapabilir
- P24 Alanıyla ilgili yasal düzenlemeler ve işlemleri uygulayabilir
- P25 Görsel imgelerle yazılı metinleri ilişkilendirebilir
Pç-Dç Matrisi
| ÖÇ | P01 | P02 | P03 | P04 | P05 | P06 | P07 | P08 | P09 | P10 | P11 | P12 | P13 | P14 | P15 | P16 | P17 | P18 | P19 | P20 | P21 | P22 | P23 | P24 | P25 | Ortalama |
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| L11 | 3 | 4 | 3 | 0 | 3 | 0 | 0 | 3 | 0 | 0 | 0 | 0 | 3 | 0 | 0 | 4 | 3 | 3 | 0 | 0 | 3 | 0 | 4 | 0 | 0 | 1.44 |
| L12 | 0 | 3 | 3 | 0 | 4 | 0 | 0 | 3 | 0 | 3 | 0 | 0 | 0 | 3 | 0 | 3 | 3 | 0 | 0 | 0 | 0 | 0 | 3 | 0 | 0 | 1.12 |
| L13 | 0 | 3 | 3 | 0 | 0 | 0 | 0 | 4 | 0 | 0 | 3 | 0 | 0 | 4 | 0 | 4 | 3 | 0 | 0 | 0 | 0 | 0 | 4 | 0 | 0 | 1.12 |