ANLATIYA GİRİŞ

Ders Açıklaması

Bu dersin amacı, öğrencilere anlatının kendine özgü biçimsel özelliklerini tanıtmaktır. Öğrenciler, ders kapsamında öncelikle anlatısal metinlerin uygun şekilde yorumlanmasına yardımcı olacak temel kelime ve kavram dağarcığı ile tanıştırılacak ve hikaye anlatımının dijital oyunlarını hem biçimsel hem de içeriksel anlamda daha iyi hale getirmek için nasıl temel bir teknik olarak hizmet ettiğini öğreneceklerdir. İleride kendi özgün oyunları için uygun temaları ve teknikleri belirleyebilmelerine yardımcı olmak adına, öğrencilerden çeşitli tarihi ve modern oyunların hikayeleştirme yaklaşımlarını değerlendirmelerine ve anlamalarına yardımcı olunacaktır. Bu derste öğrenciler, üç perdelik yapı gibi yerleşik anlatı tekniklerinin oyunlarda nasıl çalıştığını ve bunları oyun stratejisine nasıl dahil edeceklerini anlayacaklardır. Ders sonunda öğrenciler, ilgi çekici bir oyun konsepti üretmek için karakteri, ortamı ve yapıyı nasıl belirleyeceklerini öğreneceklerdir.

ANLATIYA GİRİŞ

Değerlendirme Araçları (Aktif Dönem)

Ders çıktıları

Henüz ders çıktısı tanımlanmamış.

Ders Müfredatı

Referans Kitaplar & Ders Materyalleri

1. 01 Abbott, Porter H. (2014). The Cambridge Introduction to Narrative. Cambridge University Press.
2. 02 McKee, Robert. (2010). Story: Substance, Structure, Style and the Principles of Screenwriting. Regan Books.
3. 03 Miller, Carolyn Handler. (2019). Digital Storytelling: A Creator's Guide to Interactive Entertainment. Focal Press.

Ders Çıktıları

1. L01 Geleneksel ve etkileşimli hikaye anlatıcılığında anlatıyı tanımlar. SOLO 2
2. L02 Hikaye anlatıcılığı pratiklerinin temel ögelerini tespit eder. SOLO 2
3. L03 Geleneksel ve etkileşimli hikaye anlatıcılığı pratiklerini birbirinden ayırabilir ve birbiriyle ilişkilendirebilir. SOLO 4
4. L04 Bir oyun hikayesi için karakter tasarlar. SOLO 4

Program Çıktıları

1. P01 Analog ve dijital oyunların teorik ve tarihsel gelişimini anlar.
2. P02 Yaşadığı milletin ve dünyanın tarihi ve kültürü hakkında genel bir anlayışa sahiptir.
3. P03 Dijital oyun motorları uygulama için çok uygundur.
4. P04 Temel bilimlerdeki ustalığı, dijital oyunların yaratılmasındaki uzmanlığının temelini oluşturur.
5. P05 Analog ve dijital oyunların mekaniğini, mantığını ve çerçevelerini anlar.
6. P06 Estetik duyarlılığa ve sanat bilgisine sahiptir.
7. P07 İletişim, sanat, müzik, psikoloji, sosyoloji, mitoloji, felsefe, ekonomi, sinema, tarih ve diğer disiplinler oyun tasarımı sürecinde birbirlerinden faydalanma potansiyeli kazanmıştır.
8. P08 Medya ve dijital oyunların insanları ve toplumu nasıl etkilediğini bilir ve bu bilgiler ışığında oyunları sorumlu bir şekilde tasarlar.
9. P09 Alandaki ve diğer ilgili alanlardaki araştırmalar yoluyla edinilen bilgi ve yetenekleri eleştirel olarak değerlendirir.
10. P10 Dijital oyunların yaratılmasına yardımcı olmak için sanatsal tasarım konusunda uzmanlık kazanır.
11. P11 Dijital oyun oluşturma yazılım ve programlarından iyi şekilde yararlanır.
12. P12 Çeşitli platformlar için oluşturulan dijital oyunların kod yazılması için gerekli becerilere sahiptir.
13. P13 Dijital oyunların estetik ve hesaplamalı yönlerini ortaklaşa oluşturma kapasitesine sahiptir.
14. P14 Çeşitli teknolojileri kullanarak hikayeler yaratma ve iletme kapasitesine sahiptir.
15. P15 Oyunu konsept olarak tasarlama, planlama ve analiz etme kapasitesine sahiptir.
16. P16 Dijital oyunların oluşturulması sırasında ortaya çıkan sorunlara somut çözümler bulma kapasitesine sahiptir.

Pç-Dç Matrisi